一、以身作则：老师的“苦练功”

　　说起我们的声乐老师姜超，最让人佩服的就是他那股子钻研劲。为了探究声乐技术的科学方法，他十几年如一日地苦练基本功，从不懈怠。

　　就说昨天晚上吧，从7点到9点，他一直在练声。一句歌词、一个乐句，反反复复要练上几十遍，甚至听上几十遍，直到满意为止。练到最后，连隔壁邻居都忍不住打趣：“您接着往下唱吧，我们都会背啦!”

　　老师就是用这样的实际行动告诉我们：声乐没有捷径，唯有刻苦练习，才能不断进步。

　　二、倾囊相授：课堂上的“干货”

　　姜老师说，通过昨晚的练声，他感觉自己越来越趋近正确答案了，但声乐这门艺术，其实没有绝对的“正确答案”，学无止境。

　　讲到歌唱的方法与技巧，老师把它归纳为四个方面：

　　第一，声音要“亮”，这是最要紧的一步。怎么才能“亮”?一要有鼻腔，二要唱到嘴的外面去。很多人唱在嘴里面，是错的。鼻腔是声音集中的关键。

　　第二，声音要“宽”。要打开喉咙，放下下巴，同时放下喉结。老师还风趣地让我们每个人都摸一下自己的喉结，亲身感受。

　　第三，声音要“送”，顺流而下，往外延伸。

　　第四，声音要“松”。面无表情，就像打了麻药一样。

　　接着，老师开始做示范。

　　姜老师请几位同学用刚才讲的方法练声，并逐一点评。有的同学声音集中，唱到嘴的外面，打开，顺流而下，都做到了，老师夸赞很不错。有的同学集中稍差一点;还有的同学已经非常不错了，但声音要唱到嘴的外面去。老师还给他们再唱一次的机会，并强调：往嘴外面唱，需要鼻腔先集中，这是关键。

　　最后，老师总结了一句非常经典的话，让我们牢牢记住——“打开喉咙，带着鼻子往外喊。”

　　三、还课实战：一堂“沸腾”的声乐课

　　姜超老师说，要检验每个人唱的技术到底如何，那现在就请同学们来演唱。

　　姜超老师提出，可以一人唱一段，或者一人唱一句、两句，并让同学们提前做好分组。同学们三三两两组成小组上台演唱，每人唱一句到两句，然后再集体合唱。唱毕，老师就给每一位同学进行点评，有优点、有缺点、有不足之处，都做了经典的点评。

　　比如，张同学唱歌时还要再打开一点，要放松，要轻松;李同学高音唱得很好，但还要再往外唱一点;王同学高音唱得比低音好。老师让她们重新再唱一句，譬如“我们的生命角落久久伫立”，要求每一个字都要明亮、集中。

　　还有的同学进步很大，老师给予极大鼓励。但老师也指出存在问题，个别声音不稳的原因是喉头、喉结没有放下。老师对我们班几位80后的同学给予极大的鼓励和表扬，说他们很不错，非常好，有这样的气息，有这样的力量，非常棒!

　　今天，我们每个人都得到了满满的干货，每个人都得到了老师的经典点评。

　　尾声：歌声与欢笑齐飞

　　正像我们班陈祥娣同学所说，她特别感谢姜超老师，每次上课干货满满，把唱歌的技巧讲得通彻明白。跟着老师学习，我们每个人都有实实在在的进步。这也是我们全班每个同学的心声。

　　我们跟着姜超老师学习，气氛热闹极了。每位同学、每组同学唱罢，大家都给予热烈的鼓掌。掌声、歌声、欢呼声在教室里回荡。可以说，我们的还课是一场“沸腾”的还课，用“沸腾”两个字来形容，一点都不为过。

　　我们喜欢这样优秀的老师，喜欢这样沸腾的课堂。

　　正是——歌声与欢笑齐飞，夕阳与歌声同醉!

　　（声乐戏曲系中级美声23409 潘仪芬）