周建家老师原是常州市锡剧团演员，1984年调至常州市戏校担任教师，被评为一级讲师，1989年获得江苏戏校学生比赛一等奖。她经过省锡剧团培训、中央音乐学院声乐知识讲座学习，理论深厚、功底扎实，退休后即被市老年大学聘用教唱锡剧。周老师在市老年大学从事锡剧教学十余年来，结合自己丰富的舞台实践，形成了一套独特的教学风格，赢得广大学员普遍赞誉。

　　一、狠抓“气息”训练，教学生动形象

　　戏曲中有“气为声之帅、气为声之本”之说。因气息是发声的基础，这就要求善歌者必先调其气。尽管老年大学广大学员热爱锡剧、但无练气的概念及基础，可谓是擀面杖吹火——一窍不通。周老师在第一堂课中即意识到这一问题，便采取狠抓气息这一基本功的训练的措施。

　　周老师列举生活中用气的实例，一是搬重物用气的感觉。她让大家站着双手撑腰，用嘴鼻同时闻鲜花时用力吸气，将气下沉至肚脐下三寸的丹田中，咳嗽一、二、三声，找到两肋张开、腰围稍向外扩张、胸部自然挺起、两眼平视前方的积极状态。若两手感觉到有气息，说明气已下沉至丹田。同时周老师还要求学员们彻底放松胸、肩、颈、下颚、牙关等一切非发声器官，以免气流堵塞。

　　二是可坐在椅子上，大腿上靠，然后吸气找到胸腹式吸入法，用生活中“叹气”“打哈欠”“打喷嚏”的办法来做腹吸训练。吐气时以吸气状态为基础，有控制、缓慢地收缩小腹;随后胸腔逐渐扩大，将气息均匀、稳健地吐出，发出嘶嘶的声音。为使教学形象生动，她举例说：吐气好比慢慢使用一百元钱，别一下子全花光;吐一口气的时间要达三十至六十秒钟，越长越好;气息又好比造建筑物，建筑物越高大、根基须越牢固，越是高音，气息越要充足;练习气息，就像运用拍皮球原理，皮球被压得越下，则反弹得会越高。

　　周老师还安排学员们上课结束后回去完成家庭作业。如：(一)是拿张纸巾放在鼻下，两肩放松，闭上眼睛深吸一口气含住，缓缓吐出吹动纸巾;若纸巾能微微飘起，则说明已保持了气息平缓。(二)是用丹田之气打“嘟”，一边打嘟时一边用右手食指画竖圆，这样高音会逐渐上去;还可用嗓子使劲练“嘟”，不要将声音打出来，让大家悉心体会。(三)练绕口令，以加强嘴皮子功夫的训练，可一口气数“一个葫芦一个枣”，每次十五至三十遍。周老师反复示范、悉心训练，通过生活中的实例、比喻等，将深奥的理论，生动形象、深入浅出地展示在学员面前，使大家不觉得枯燥乏味，并逐渐理解掌握了一套练气息的正确方法。

　　二、重视“咬字”教学，讲解耐心细致

　　俗话说唱戏要做到“字正腔圆”，若发音不准、“咬”字一歪，就会唱成别的字，腔也不准了。但知易行难，刚开始，班上的学员们习惯性地以自己熟悉的方言唱锡剧，给老师教学、纠正带来很大困难。

　　周老师却不厌其烦，耐心、细致地强调，唱锡剧要按照舞台语言发音。“咬”字是经过唇、舌、牙齿、喉咙等器官将字“咬”成不同的姿态，但字不能“咬”。吐字是将唇、舌、牙齿、喉咙“咬”成的字正确、清晰地吐出来。字要唱成一条线，嘴的动作要伶俐、敏捷，口型又不能太大，力求声音的统一。每个字分字头(即声母)、字腹(韵母)、字尾。字头要有力度，字腹要扩大，字尾要缩短。唱的字要两头尖、中间圆，像橄榄形状。对每段唱词，她先让大家跟着正音，尤其常见的尖字如(Qing青)要发成(CHing)，并及时作出记号;还要对每个字进行分析，找出各个字发音的着力点，按一定的口形来规范。

　　经过周老师反复提醒、规范，学员们在练习时，基本能克服固有不良习惯，逐渐注重“字正腔圆”。

　　三、认真教唱“唱段”，互动稳步提升

　　在“唱段”阶段，双向、互动的教学，尽管时间长些、进度慢些，但基础更扎实，长期效果更明显。

　　准备唱声阶段。第一节课，基本是气息训练和发声练习。周老师首先让大家练习吸气和吐气，找到气沉丹田的位置后用“打哈欠”的感觉打开口腔、抬起笑肌，练“哈……”练哼鸣，嚼音哼鸣，让大家体会声音哼鸣点、气息在丹田，这叫“声取其上，气取其下”，力取其中(腰间)。嘴巴说话像含着水，声音要设法“竖”起来，使嗓子无压力，努力做到喉咙打开并可放下一个鸽子蛋。气在下面，周老师吸足气问学员们“有没有”，大家用气回答“有”。同样，周老师还列举不用气而用嗓子叫喊的例子，让学员们体会哪种效果好。

　　课堂互动阶段。为了让学员们掌握知识，周老师认真做好示范，时而用手指着嘴巴，找用气的感觉。时而手指地下，找气沉丹田的感觉。师生互动、密切配合，反复纠正，不断变换方法，使课堂生动活泼、通俗易懂、化难为简。如果说“唱段”是件衣服的话，那么裁剪领头、整身、袖子，则是需要前面准备得正确、充分、标准。学唱中最大的通病是发声练习的方法难以结合到唱段中，学用脱节，高音唱不上、低音托不住、“咬”字回到原样、真假声不会结合。学员们像小孩学习走路一样，一步一拐、跌跌撞撞;而周老师就像一根顺手的拐杖，学员们依靠着、扶持着，一步一步前进。

　　她用钢琴弹着唱段的过门，开唱前说“准备吸气，托住气开始唱”，便像指挥官一样引导学员唱起来。听到不用气唱的句子，周老师便让立即停止，及时示范、及时纠正，耐心细致教授，一遍一遍强调。她说唱戏时的气息要随着乐曲的要求时而长、时而短、时而强、时而弱，做到刚柔相济、变化多端，这需要进行人为的控制和练习。也就是生理呼吸是纯天然动作，唱戏呼吸是绕过后天训练才能掌握的高级技术。唱到高音区时，要像生炉子时放一根铁管一样，将声音集中到上颚区，成拱桥形，并用两食指尖相搭作示范。唱低音时要将气托住，丹田要紧。“咬”的字要往盘牙处送，即放在嚼音哼鸣点上，将唱词像搓线一样吸进去、往上打，声音留在上面，这样的唱词较柔、更有锡剧的韵味，做到字断气不断等等。以此逐字逐句地纠正“咬”字与演唱的节奏，同时还教会学员们如何吸气、换气、偷气。学员们逐渐懂得艺术嗓音要通过加工修饰，声音要竖着、口腔内动作要大、位置要靠后，从而慢慢理解、领悟、学会了一套科学的发声方法。

　　周老师还通过自己的感悟、总结，为学员们普及唱戏的八大要素：剧情需理解，意境去想象，声音靠运用，忘我去演唱，风格要掌握，衔接要顺畅，字正加腔圆，韵味才悠扬;尤其强调要大家进入角色，心中要有潜台词，以情带声、以声传情;唱出的是戏，展现的是剧中人物的内在美，才能打动观众的心灵。经过不断的粗、精加工，像玉一样精雕细刻，学员们终于能唱出有滋有味、声情并茂的锡剧唱段了。

　　学员们对周老师的教学方法、敬业精神非常佩服，在课间闲聊时纷纷问其为何如此用心、不厌其烦地教授?周老师答道：既然市老年大学为广大锡剧爱好者提供了宝贵的平台，作为一名弘扬锡剧文化的传承者，让大家老有所乐、丰富晚年生活是自己的心愿。另外，“授人以鱼，不如授人以渔”，方法有时比知识更重要。她决心教会学员一套科学的演唱方法，触类旁通，这是唱好锡剧的基础。

　　周老师是这么想的、这么说的，更是这么做的。平时她教学严谨、一丝不苟、脚踏实地，默默无闻地在市老年大学任教十余年;每学期的课程从周一到周五都排满了，教室里男女学员座无虚席。去年底她尽管心脏动了手术，这学期仍然带病坚持上课，还说见到学员们浑身都来了劲。学员们无不为周老师的“舍己为人、孜孜不倦”的精神感动，更加坚定信心要唱好锡剧，不辜负周老师的殷切期望。

　　周老师十几年如一日的辛勤耕耘，赢得学员们普遍赞誉。众多学员对她的敬仰，可用一副对联来表达——“三尺讲台，三寸舌、三寸笔，三千桃李;十年树木，十载风、十载雨，十万栋梁”。

　　祝愿周老师艺术之树常青!

　　（声乐戏曲系24417班 李淑筠）