本学期，戏曲形体班梅丽老师重点教学水袖。中国传统戏曲戏装的袖口上大都有一大段白绸，这就是水袖，是戏曲的重要组成部分，作为袖舞道具的“水袖”，成为了一门独立的表演艺术。水袖的运用，不仅肢体动作得以延伸，更是扩展了身体的表现力和延伸了内在情感，戏曲演员通过对水袖的运用来刻画人物的情感。

　　水袖对于大多数学员而言是一个全新的领域，动作复杂，难度极高，看到梅老师舞动水袖行云流水般收放自如，学员们心里着急啊，长长的袖筒在手中不时缠作一团，一度感到困惑。面对学员们的畏难情绪，梅老师鼓励大家：“你们已经很努力了，回去多练，一定能行”。梅老师非常耐心，她将每一个动作分解开来，反复进行讲解与示范。重点指导手腕在水袖中的运用，强调眼神的流转，指尖的力道等，她不放过任何一个细节，“对好2点方位” 、“注意眼神”、“腰带动”、“头仰起来”，课堂上总能听到她温柔的提醒。她穿梭于学员之间，一次次手把手地纠正动作，让抽象的要领变得清晰可感。在梅老师一丝不苟的悉心指导下，学员们逐渐摸到了门道，认真练习，虚心请教，水袖在手中变得越来越听话，信心也随着袖舞的流畅而日益增长。

　　26日上午，冬日暖阳，雅致的而立园内，戏曲形体班的学员们身着统一的粉色戏曲服装，衣袂飘飘，宛若春日里盛放的桃花。随着悠扬的笛子版《姑苏行》音乐响起，学员们舞动起手中的水袖，表演“水袖组合”，展示了抖袖、抛袖、抓袖、绕袖、甩袖、挥袖、摆袖、搭袖、撩袖、翻袖等十多种水袖动作，只见长袖翻飞，时而行云流水，飘逸柔美;时而刚劲有力，收放自如，一举手一投足间，不仅体现了戏曲艺术的程式之美，更传递出角色内心的喜怒哀乐。粉色的身影在古朴的园景中穿梭舞动，构成了一幅流动的画卷，为校园增添了一抹灵动婉约的国风色彩，吸引了众多师生驻足观看。

　　学员们从笨拙生疏到自信绽放的历程，是一段关于坚持与成长的生动诠释，相信在梅老师的引领下，学员们将会收获更多更美的中国戏曲的精华， 感受中国戏曲“以形传神，形神兼备”的美学追求!

　　(声乐戏曲系 戏曲形体24411班 宋简平)