每当周二下午，走进那熟悉的教室，心中便涨满了某种轻盈的期待——今日，姜超老师又将带来怎样新鲜的音乐灵光?然而，那束光，却常常以最朴拙、最本真的形态照亮我们。当练声的余韵还在空气中颤动，姜老师的话语便如一块投入心湖的石子：“唱歌，一定要胆子大。”他目光扫过我们，声音沉稳而有力，“你们看，西藏、云南、山东、陕西、河南、内蒙……那些土地上的歌，哪一首不是先‘喊’出来的?我们得先学会‘喊’，再谈歌唱。大学时，我的老师讲，唱歌，就是‘优雅的喊叫’!”

　　“优雅的喊叫”。这五个字，像一道闪电，劈开了许多盘旋心头的雾障。我们总将歌唱置于艺术的高阁，战战兢兢，生怕一丝“不雅”玷污了它的神圣。而姜超老师，却一手将它拉回广袤的土地，拉回到人类最初用声音拥抱天地、宣泄情感的那个原点。那声“喊”，是生命力的迸发，是不加矫饰的真诚，是情感满溢时最直接的通道。他不仅教我们科学的发声方法和技巧，更宝贵的，是他从心理学的角度，为我们减压松绑。画画、写字，无不是先敢于落下第一笔;歌唱亦然，那第一声“喊”，便是破开怯懦与自矜的斧钺，是建立一切音乐自信的基石。

　　胆气既生，情感方能有枝可依。复习《心愿》时，姜老师的要求便从“敢唱”深入到“会唱”。歌曲通过草原风格的旋律，传递对远方亲人的思念，以及对美好未来的希望。歌词中隐含着对情感的执着和坚守。内蒙歌曲，马头琴声，我们要唱出内蒙的味道。强弱要让别人听得出来，停顿要特别明显;该强的地方要强;只有前面的强才能突出后面的弱。他仔细聆听同学们的演唱，然后摇头：“最后一句，‘今夜只等与你梦里相见’，连贯有余，情感不足，太直白了;要转一个圈。”然后，合着伴奏，跟随姜老师的指挥，我们一遍遍尝试，终于唱得越来越好了。

　　“有情感，但节奏不能错。”姜老师又适时提醒。他精准地指出“天边的彩云”有些拖沓，“篝火”二字抢拍了。歌唱之道，原来就在这收与放、胆大与心细、澎湃情感与严谨格律的微妙平衡之中。当最后一次《心愿》的旋律响起，声音里多了辽阔的思念，也守着稳健的节拍。一种奇妙的和谐在教室里生长，每个人脸上都漾开了笑意，为自己的突破，为这集体创造的、近乎完美的瞬间由衷鼓掌。

　　今天的课，在《请跟我来》温煦的旋律中结束。我们沉浸在音乐之美里，心中满是豁然开朗的快乐。走出教室，姜老师的话语仍在回响。原来，最美的歌声，确是从生命深处那一声勇敢、真诚的“喊”开始，穿越技术的山水，携着丰沛的情感，最终抵达那片名为“优雅”的、星辰璀璨的草原。那不仅是一堂声乐课，更是一场心灵的拓荒。

　　(声乐戏曲系 声乐中级美声23409 潘仪芬)