当她们手持竹笛，背对观众缓缓铺开时，时间仿佛在这一刻凝固。不是专业的模特，却走出了千年风雅;不是年轻的舞者，却唤醒了生命深处的韵律。孙霞老师指导的《步步生莲曲》，不仅是一场古风走秀，更是一次灵魂的绽放，一场关于美、关于生命、关于永恒东方美学的深情告白。

　　道器相生，寻常中的非凡

　　平常训练服代替了华美服装，丝巾与竹笛构成了全部道具。正是在这极简之中，孙霞老师展现了她的教学智慧——她深知，真正的美育不在于外在装饰，而在于内在唤醒。丝巾在肩头挽成花朵，余下的部分随风飘荡，“裙翻蝴蝶随风舞，巾拂莲花照眼明”，那些摇曳的丝巾不再是普通布料，而是池塘中随风起舞的莲叶;手中的竹笛不再只是乐器，而是引领她们步入意境的魔杖。

　　孙老师从模特步态与舞蹈的切换，到手指的细微动作，从眼神的流转到呼吸的调控，每一个细节都倾注了她的专业与心血。她不是在教动作，而是在引导一种状态——如何让肢体说话，如何让道具传情。这种教学，已超越了技术层面，直抵艺术教育的本质。

　　破茧成莲，岁月外的绽放

　　最动人的，是见证同学们从模仿到领悟的蜕变过程。孙霞老师不满足于外在形态的复制，她一遍遍示范，耐心讲解，带领大家聆听音乐、理解意境。当学员们终于学会用身体表达音乐时，奇迹发生了——他们不再是模仿者，而是成为了莲花本身。

　　“此时不再是中老年，而是尽情盛放的莲。”这句话道出了这场美育实践最深刻的真谛。在艺术的感召下，年龄被重新定义，岁月被重新诠释。她们在舞台上找到的，不是逝去的青春，而是永不凋零的生命力。孙霞老师的教学，如同一把钥匙，打开了那扇被世俗尘封的门，让被遗忘的美丽重新呼吸。

　　从个体到整体，美育的种子

　　班长的积极组织，同学们的团结协作，这些细节共同构成了这场演出的底色。孙霞老师不仅教授艺术，更通过艺术塑造品格、凝聚人心。她的开场与结尾设计充满象征意义——从背对观众的全场铺开，到最终聚拢成莲蓬形态，暗合了“出淤泥而不染”的精神品格，更寓意着美的种子已在每个人心中种下。

　　这场演出启示我们：美育的本质不是技巧的堆砌，而是生命的唤醒;不是外在的模仿，而是内在的生发。孙霞老师用她的教学实践证明，每个人都有绽放的可能，每个生命都蕴藏着美的种子。当这些平均年龄60+学员在舞台上步步生莲时，她们不仅展示了教学成果，更诠释了生命可以如何超越年龄、超越局限，在艺术的滋养中达到永恒的诗意存在。

　　莲开无声，步步生香。这场《步步生莲曲》终将落幕，但那被唤醒的美，那被点燃的生命热情，将在每一个参与者的生命中继续生长、绽放，如同真正的莲花，根植淤泥，心向天空，在每一个平凡的日常里，书写不平凡的生命诗篇。

　　(舞蹈系 汤敏)