去年秋，陪闺蜜来常老大舞蹈系学习中国舞。虽然曾跳过其他双人舞，但这次想学习单人舞，譬如现代舞，民族民间舞等，为以后的老年生活寻找喜欢且合适的环境。本想从最基础开始，怎奈没有初级班，只能直接中级班。中国古典舞讲究“形、神、劲、律”，没有一点基础的小白，只能从形似开始，依葫芦画瓢，袅袅婷婷的古典舞没有那些扎实的基本元素，怎会跳的有韵?!

　　偶尔在学校舞蹈系分享的文章里看到陈朦老师教的舞蹈“‌梅花赋”，结合京剧戏剧元素和‌现代舞蹈的动态，充分诠释了‌京歌的精髓，通过展现梅花的柔美与坚毅，传达了坚韧不拔、自强不息的精神，这类舞蹈我喜欢。一节体验课，我终于来到陈朦老师的23603高级班。

　　我跟陈朦老师学习的第一支舞蹈是“渔光曲”，身着绿色旗袍的陈老师仿佛置身于烟波浩渺的湖面，以细腻的肢体动作，如波浪般起伏，时而轻盈飘逸，时而沉稳有力，恰如其分地展现了女性的柔情与坚韧。每一个转身、每一次抬手、每一步踏足，都仿佛在诉说着渔村少女内心的丰富情感与生活智慧，在表达内心的坚韧与独立，以及面对生活挑战时的从容与自信。

　　渔光曲，老师用了一些芭蕾元素，展示了深厚的舞蹈功底。同学们虽然跳不到位，但丝毫不影响大家美美的沉浸其中。

　　渔光曲结课考试，同学们美美的三五成群，老师中间领跳，师生同框，以视频的形式，让大家更直观的对比学习。

　　渔光曲结束后，陈朦老师教大家胶州秧歌，这是有难度的舞蹈。对于大家第一次学习的舞蹈，老师用三节课时间先教“在希望的田野上”，其间包含了胶州秧歌的基本元素，循序渐进，然后再开始教授经典曲目“沂蒙山小调”。

　　陈朦老师课堂节奏紧凑井然，热身、舞韵、基本功、温故教新，每堂课都须还旧课再教新。新课教完，二排一组跟跳练习，老师在台上一遍遍领。休息片刻，二排一组开始过堂，当场检验学习情况，这时也是老师观察大家难点错点的时候，后面会重点讲解这些。遇到教转身动作时，老师会先在讲台教几遍，然后一溜小跑到最后一排教几遍，最后跑到同学中间教，同学们围在四周学。一堂课下来需耗费极大的体力，记得刚开始教胶州秧歌丁字拧步，老师蹲下来纠正一个姐姐的脚型，手把手、手把脚教，很是感触，这时的陈朦老师是认真且严肃的。

　　每次课后拍视频，我喜欢坐在前面拍。拍分解视频时老师认真讲解，语气温柔，遇到难重点会停下来强调。接着拍新课音乐视频，情绪瞬间融入曲中，这时候我虽然拿着手机，但只被她的眼神形态所吸引，仿入无人之境。每一个眼神，每一点情绪转换，我都能感受到此刻的含义。时而含情脉脉饱含温情，转而稍带娇羞，时而眉头微皱又无限关切，时而坚韧自信......

　　每次拍完，老师就像女孩儿一样朝我们一笑，轻跃着跑开。有时会冲我们一乐，说跳错了。我哪里还会去看什么手势脚步，我完全沉浸在老师丰富的情感演绎里了，这时的陈朦老师是灵动且俏皮的。

　　秋季班即将结束，陈朦老师教了三支成品舞，老师付出了辛劳，学生们收获满满。

　　优秀的、优美的、有内涵的曲目经过岁月的沉淀才会一代代传成经典。经典的，才是有生命力的，不是昙花一现，才值得学习。经典永流传，音乐声起，满载着那个年代种种美好，也是我这到了知天命的年纪所欣赏的。

　　老师倾情教，同学们热烈学，老年大学的同学们内心充满朝气，脸上洋溢着对美好的追求，如此甚好。

　　愿陈朦老师永远引领大家在经典的曲目里舞出自己的芳华。

　　（舞蹈系 赵雪芬）