近日，我十分有幸参加了声乐戏曲系杨海霞老师的声乐公开课。海霞老师非常专业地为我们讲解并教唱了经典传唱歌曲《飘零的落花》，前来聆听的70多名老师和学生济济一堂，认真学唱，都认为受益匪浅，学到很多。而我觉得，好像老师突然为我打开了一扇声乐之门，门外春意盎然、风光无限，徜徉在声乐的世界里是那么的美妙，那么的惬意。

　　在音乐声中，老师娓娓地讲解了《飘零的落花》的创作背景，《飘零的落花》由著名的音乐家刘雪庵创作于1934年，看似表达了一位女性悲惨的一生,实则表达作者对当时战乱的反抗与无尽的叹息,以此抒发强烈的爱国情怀。1936年，被电影《新婚大血案》选用，从此，流行传唱80多年，专业音乐圈里，公认它是一首优秀的艺术歌曲。

　　课堂上，老师声情并茂、引人入胜，亮点倍出的精讲让学生们全神贯注、渐入佳境。老师在朗读《飘零的落花》歌词时，就将我们带入了一种伤感悲切的意境，同时老师讲解了相关的理解技巧，如情绪、重读关键词、咬字、归韵等。在曲谱的“听一听、找一找”环节，老师重点讲叙了《飘零的落花》中较为工整的“起-承-转-合”的特殊结构;在此，我知道了歌曲必须有“动机”，整个乐曲要围绕“动机”而铺展;要找到旋律线和旋律线高点落位，理清乐句之间的结构划分和相互关系。

　　随着老师的指尖在黑白琴键上的跳动，《飘零的落花》流水般的音乐动感地演绎出在伤感忧郁中，低徊与高潮的层次转换，恰到好处的强弱起伏为工整如律诗般的结构赋予丰满的变化，形象地展示出从“嫩娽嫣红一枝春”的辉煌璀璨到“落花无主任飘零”的忧伤悲凉。

　　老师还结合多年来的声乐实践,耐心地从发声方式、气口、断句、节奏及音色音量对比，特别是音区变化和变化时的情绪把控等多方面提出了具体的歌唱要求。大家都精神饱满地跟着老师学唱，虽然时间短内容多，似乎是这首忧伤的歌曲激发了学习的热情，大家都基本掌握，收获满满。

　　通过这堂公开课，我体会到了老师严谨的教学理念、严格的教学态度和细致的教学方法，感觉到老师真是名不虚传，在老师身边，不仅能学到老师非常正宗的声乐，更被她那种人格修养和学识水平以及对音乐的执着而深深吸引。

　　老师在课后特地了解了我的情况，并告诉我，声乐需要坚持学习，但并不是很深奥，每个人都可以找到自己最好的声音，唱好每一首自己喜欢的歌曲。是的，我好希望自己能会点声乐，现在，老师为我打开了声乐之门，又为我注入新的动力，我一定会好好努力，不辜负老师的殷切希望，同时非常期待老师下一次公开课的到来。

　　（声乐戏曲系 陈晓军）