著名的古筝曲《高山流水》由古琴曲改编而来，是一首广为流传的浙江民间乐曲，由王巽之先生传谱，全曲有描写“高山”和“流水”两大部分。“高山流水”一词的本意是指大自然壮美的景色，与乐曲有机结合后，将现实中高山流水的景象作为乐曲的表现内容，借景抒情、绘景写意，旋律悠扬流畅，音韵古朴典雅，意境深远绵长。

　　《高山流水》乐曲尽管总体上分为“高山”和“流水”两大部分，但在实际弹奏中可以划分为三个部分，即“高山”部分、“流水”部分和“尾声”部分。描写“高山”部分的乐段共(95)小节，由(1-18)小节描写的巍巍高山和(19-95)小节描写的山谷回音两小段组成。该乐曲以较为缓慢的速度开始，前(18)小节运用相隔两个八度带按滑的大撮，以浑厚而优美的音色来描绘高山的雄伟之势。整段风格古朴凝重，给人以登高远望的辽阔及空谷回声的优雅，意境代入感非常饱满，此时的左手下按速度不宜过快，应徐徐而进，好似看到雄伟的山峰时的内心感受，折服于高山的巍峨气势。

　　《高山流水》乐曲中描写“流水”和“尾声”部分的乐段共(50)小节，其中“流水”部分在按滑的同时，运用大量连续上下行的刮奏手法，并以时弱时强、时快时慢的旋律，演绎出不同形态的流水，时而细流涓涓、清澈见底，时而波涛汹涌、飞流直下，颇有身临其境、耳闻其声之感，非常生动形象。“尾声”部分再现主题意境，右手八度与左手刮奏相互融合，将一幅优美的山水画展现在我们面前，再以空灵的泛音结束在优雅的意境之中，回味无穷。

　　老师说，我们在弹奏《高山流水》这首曲子时，必须把握好演奏的基本功，比如对音准、节奏的把握，以及按滑音、揉弦等一些基本技巧的处理，才能演绎出该乐曲应有的韵味。其中关于大小切分的节奏和大小附点的呼吸一定要注意;还有就是“流水”段的刮奏，要像蜻蜓点水般轻盈，连续托抹间不能有隔顿，要无缝衔接;特别是下行刮奏时的托指要像芭蕾舞者踮着脚尖般那样轻盈灵动。当然，想要表现出《高山流水》内在的高深意境，首先要有时间的不断累积，还要有挖掘其中意境内涵的用心，然后在演奏中更需要把心情控制到沉稳状态，才能演绎出空灵悠远的感觉。整首乐曲的处理要有分有合，首先把“高山”和“流水”分开来解析演绎，借助音乐形象化的思维方式获取关于乐曲直观的感觉;然后把“高山”和“流水”合在一起，达到演奏风格和表现情感的一致，完善整体音乐效果，充分表现乐曲内容，深化音乐主题。

　　古人云：“仁者乐山，智者乐水”，山水各有千秋，其中之妙，我们难以完全品味，但也要心向往之!朋友们，来吧!来伴亭学筝吧，弹一曲高山流水，遇知音常伴左右，神游于山水之间，其乐融融，不也乐乎!

　　(器乐系 邓秋芬)